{"id":733,"date":"2017-02-19T17:12:43","date_gmt":"2017-02-19T17:12:43","guid":{"rendered":"http:\/\/audioprolabs.com\/tyn\/?p=733"},"modified":"2018-06-06T12:46:17","modified_gmt":"2018-06-06T12:46:17","slug":"masterizacion-de-audio-parte-1","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/audioprolabs.com\/tyn\/2017\/02\/masterizacion-de-audio-parte-1\/","title":{"rendered":"Masterizaci\u00f3n de Audio Parte 1"},"content":{"rendered":"

INTRODUCCION:<\/strong>
\nEl\u00a0

Propongo una situaci\u00f3n real y habitual: acabas de terminar de mezclar unos temas y te gustar\u00eda que sonasen correctamente en cualquier sistema de audio y que tuvieran coherencia entre ellas. Sin duda necesitan una masterizaci\u00f3n, un ajuste com\u00fan y preciso. Por tanto, coges tus pistas y las cargas en tu editor de audio y te dispones con tus bien conocidos monitores de campo cercano a masterizarlas… Sin duda est\u00e1s comiendo de entrada tres errores bastante importantes: primero, nunca se debe masterizar sin descansar los oidos. Unos o\u00eddos viciados tender\u00e1n a destacar frecuencias en la mezcla; en segundo lugar, unos monitores de campo cercano no son lo m\u00e1s apropiado para masterizar, al no ofrecer una respuesta clara y amplia de todo el espectro; y en tercer lugar, t\u00fa no deber\u00edas nunca masterizar tus propias mezclas, puesto que hay detalles que ya pasas por alto por el vicio de escucharlos una y otra vez. Por tanto, lo mejor es recurrir a un buen profesional siempre que se pueda.<\/p>\n

Las condiciones ideales de masterizaci\u00f3n distan en muchos casos de la mayor\u00eda de los estudios de grabaci\u00f3n ?de cualquier categor\u00eda?. Para estos menesteres se requiere una sala tratada ac\u00fasticamente, para ofrecer una respuesta equilibrada en todas las frecuencias. No se trata de crear una c\u00e1mara anecoica; consiste en evitar realces de frecuencias y rebotes da\u00f1inos para una correcta audici\u00f3n. Los altavoces son un punto clave: necesitamos escuchar todas las frecuencias sin coloraciones. Es un error habitual en los monitores de campo cercano y, en menor medida, en los de medio campo, su incapacidad para reproducir frecuencias graves, siendo atenuadas las frecuencias por debajo de los 70 Hz. Por tanto, unos monitores de campo lejano, multiv\u00eda y habitualmente empotrados, ser\u00edan el punto de partida ideal para la masterizaci\u00f3n. Es muy importante, adem\u00e1s, disponer de escuchas de distintos tama\u00f1os y calidades para poder chequear el material en condiciones cercanas a las que dispondr\u00e1 el receptor final.<\/p>\n

La gran pol\u00e9mica surge en cuanto a qu\u00e9 elementos (y en qu\u00e9 orden son adecuados) para una masterizaci\u00f3n. En el art\u00edculo anterior se suger\u00eda el sistema del Finalizer. Sin duda hay cosas fundamentales que no deben faltar en una cadena de masterizaci\u00f3n: un ecualizador, un compresor y un limitador. Personalmente, no podr\u00eda vivir sin un compresor multibanda y un par de conversores M-S (este elemento lo analizaremos m\u00e1s adelante) y, sin duda, es muy socorrido un excitador aural, pero la gran pregunta es \u00bfsoftware o hardware? La respuesta: da igual, pero ha de ser de primera calidad. En general, la alternativa software suele ser m\u00e1s barata a igual calidad. Hoy en d\u00eda, la soluci\u00f3n software es la que ofrece mejor calidad-precio. Existen numerosos paquetes de primer\u00edsima l\u00ednea de Waves, Spectral Design y TC, entre otros. Un ecualizador mediocre o un compresor de baja calidad puede destrozar una mezcla. En cualquier caso, la clave de todo el proceso es que la masterizaci\u00f3n no arregla una mala mezcla.<\/p>\n

LA NORMALIZACI\u00d3N<\/strong>
\nUno de los objetivos principales de la masterizaci\u00f3n de un disco es que las canciones sean percibidas a un mismo nivel medio. Cuando empiezas el ajuste de varias pistas, el primer paso l\u00f3gico es normalizarlas de forma que el pico de volumen m\u00e1s grande coincida con el m\u00e1ximo permitido. En principio esto es innecesario puesto que, mediante la compresi\u00f3n y limitaci\u00f3n, vamos a ajustar las pistas para que suenen todas a un volumen medio similar y al normalizar podemos perder sutilezas. S\u00f3lo cuando una pista muestre un volumen demasiado bajo se requerir\u00eda una normalizaci\u00f3n. Adem\u00e1s, en ese caso, si la pista fue mezclada a 16 bits, la normalizaci\u00f3n puede aumentar el nivel general del ruido de la pista, con lo que es m\u00e1s conveniente volver a la mezcla y subir el nivel de la mezcla.<\/p>\n

COMPRESI\u00d3N MULTUBANDA<\/strong>
\nCon un compresor multibanda se pueden hacer ajustes muy precisos sobre las distintas bandas. Son \u00fatiles para destacar o atenuar instrumentos o frecuencias descontroladas. La diferencia m\u00e1s importante con la ecualizaci\u00f3n es que la ecualizaci\u00f3n recorta las frecuencias seleccionadas en todos los casos, mientras que un compresor ajustado a una banda de frecuencias s\u00f3lo actuar\u00e1 cuando el volumen de esa banda supera el umbral establecido. El compresor multibanda es muy \u00fatil para retocar el equilibrio espectral, pero adquiere su mayor esplendor cuando se usa en modo M-S.
\nEXCITADOR AURAL<\/strong>
\nEste elemento fue en el pasado utilizado ampliamente. Cuando la tecnolog\u00eda musical estaba bajo m\u00ednimos, las mezclas eran bastante opacas y lleg\u00f3 a ser tan imprescindible que su inventor s\u00f3lo los alquilaba. Su principio activo se basa en la restauraci\u00f3n de arm\u00f3nicos perdidos durante el proceso de la mezcla, a\u00f1adiendo brillo. En la actualidad, bas\u00e1ndose en el mismo principio, han aparecido un nuevo tipo de excitadores que a\u00f1aden presencia en el espectro de los graves o incluso los que permiten la selecci\u00f3n de la frecuencia central. Con la mejora de los procesos de grabaci\u00f3n y mezcla, su uso ya no est\u00e1 tan justificado, aunque en muy peque\u00f1a cantidad puede a\u00f1adir ese brillo que suele faltar en los masters. Es un efecto con el que es muy f\u00e1cil pasarse, porque el oido se acostumbra muy r\u00e1pidamente y se tiende a a\u00f1adir m\u00e1s de lo necesario.<\/p>\n

LOS MEDIDORES O VU METROS<\/strong>
\nPara poder ajustar el nivel entre canciones, es necesario usar medidores fiables. Los v\u00fametros incorporados en las mesas de mezclas y en los programas suelen ser medidores que reaccionan muy r\u00e1pido a los transitorios, ideales para evitar distorsi\u00f3n y saturaci\u00f3n que, por otro lado, es tan peligrosa en la grabaci\u00f3n digital y aparece en cuanto superas los 0dBFS (FS = fondo de escala). Realmente, nuestro o\u00eddo no escucha as\u00ed. Aunque tengamos dos canciones cuyos picos m\u00e1ximos llegan al mismo nivel, el volumen medio puede ser diferente. Para poder medir eso, es necesario la utilizaci\u00f3n de medidores que funcionen en modo RMS (Root Mean Square). Una medidor en modo RMS proporciona el valor eficaz del volumen. Esta forma de medir es m\u00e1s parecida a la forma que tiene el o\u00eddo humano de escuchar, motivo, adem\u00e1s, por el que los medidores anal\u00f3gicos se siguen usando a\u00fan en nuestros d\u00edas.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

INTRODUCCION: El\u00a0problema\u00a0es que, durante el proceso de la mezcla, se tiende a equilibrar unas\u00a0pistas\u00a0con otras sin tener\u00a0claro\u00a0c\u00f3mo debe sonar el conjunto ?acrecentado por la fatiga auditiva?. Esto se evitar\u00eda en gran medida teniendo una pista como referencia constante durante la … Sigue leyendo →<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[29],"tags":[],"class_list":["post-733","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-tutoriales-de-masterizacionn-de-audio"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/audioprolabs.com\/tyn\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/733","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/audioprolabs.com\/tyn\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/audioprolabs.com\/tyn\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/audioprolabs.com\/tyn\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/audioprolabs.com\/tyn\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=733"}],"version-history":[{"count":9,"href":"https:\/\/audioprolabs.com\/tyn\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/733\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":739,"href":"https:\/\/audioprolabs.com\/tyn\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/733\/revisions\/739"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/audioprolabs.com\/tyn\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=733"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/audioprolabs.com\/tyn\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=733"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/audioprolabs.com\/tyn\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=733"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}